3DaysOfDesign 2025: Kodaň na vlně designu a inspirace

Festival 3DaysOfDesign, který se letos konal od 18. do 20. června, už více než deset let přitahuje profesionály i milovníky interiérového designu z celého světa. Kodaň se během těchto tří dní proměnila v pulzující centrum kreativity – více než 400 značek zaplnilo showroomy, galerie, dvorky i samotné ulice města.

Letošním tématem bylo „Keep it Real“, které vzniklo ve spolupráci se švédským umělcem Andreasem Samuelssonem. Zdůrazňovalo autenticitu, osobní přístup a návrat k samotné podstatě tvorby – tedy k designu, který má duši.

Honza Chlupáček a Honza Randa z DESIGNSPOT v showroomu značky Louis Poulsen, kde najdete asi největší koncentraci designových ikon na metr čtvereční.

Tři dny plné designu očima DESIGNSPOT

Na festival jsme vyrazili plní očekávání. 3DaysOfDesign pro nás není jen o nových kolekcích, ale hlavně o setkávání s lidmi, kteří stojí za značkami, s nimiž spolupracujeme každý den. Vidět produkty naživo, slyšet jejich příběhy a být mezi prvními, kdo objeví horké novinky ještě před oficiální premiérou – to je zážitek, který se jen tak nezapomíná.

Atmosféra Kodaně byla jedinečná. Slunce, kavárny plné života, cyklisté všude kolem a přátelská nálada, která vás okamžitě vtáhne. Showroomy ožily designem, večery patřily vínu, hudbě a spontánním setkáním. Tohle je důvod, proč se na 3DoD každý rok tak rádi vracíme.

Místa, která nás nadchla

Z desítek instalací a showroomů jsme vybrali ta, která nás oslovila nejvíc – kombinací skvělého designu, nápaditých expozic a příjemné atmosféry.

1. HAY House – první zastávka v srdci Kodaně

Slavný HAY house v samém srdci města byl opět jedním z vrcholů festivalu. Ikonický showroom představil výrazné novinky včetně perforovaných komod od dua Müller Van Severen a reedice modulární pohovky Amanta od Maria Belliniho – legendárního kousku z 60. let.

Nové perforované komody z lakované oceli od designérského dua Muller Van Severen pro HAY.

Reedice modulární pohovky Amanta od Maria Belliniho – ikonický design 60. let v novém hávu.

HAY House můžete navštívit kdykoli během roku, ale během 3DaysOfDesign tu panuje výjimečná atmosféra. Showroom je plný čerstvých kolekcí a často v něm osobně potkáte zakladatele značky Mette a Rolfa Hay nebo renomované designéry, kteří s HAY tvoří.

Oblíbená restaurace Locale 21 měla během festivalu v HAY house svůj popup, kde se mohli návštěvníci občerstvit skvělým italským jídlem.

Honza s Annou, naší úžasnou spojkou z HAY, při živé debatě o kolekci nových lamp. Anna nám vždy představí všechny aktuální novinky a probereme zajímavosti ze zákulisí.

2. Kuglegården – ikony Ferm Living a Louis Poulsen

Historický areál Kuglegården na ostrově Holmen má nezaměnitelné kouzlo. Místo, které kdysi sloužilo jako sklad kanónových koulí, se během festivalu promění v jedno z nejživějších center designu v Kodani.

Na jeho opačných koncích sídlí dvě ikony skandinávského stylu – Ferm Living a Louis Poulsen – a mezi nimi leží malebný dvorek, který letos proměnil v lounge plný živé taneční hudby a vystoupením zpěvačky Julie Pavon (jež dánská média právem označují jako nejdivočejší live umělkyni v zemi).

Dvorek před Ferm Living měl neskutečnou atmosféru obohacenou o živou taneční hudbu a později večer také představení Julie Pavon.

Showroom Ferm Living je sázka na jistotu. Pokud míříte do Kodaně za designem, tohle místo prostě nesmí chybět ve vašem itineráři. Je to svět rozpustilých vzorů a barevných kreací s přesahem do umění. Zároveň ale zůstává věrný skandinávskému minimalismu a udržuje si své čisté linie.

Nás tentokrát nejvíce oslnila novinka v podobě venkovních lounge křesílek a pohovek, které rozšiřují kolekci zahradního nábytku Dapple. Jsme si jistí, že se proto brzy objeví i v nabídce DESIGNSPOT.

Showroom značky Ferm Living při návštěvě Kodaně určitě nevynechejte – nejenže je plný skvělého designu, ale stojí v nádherné části historického přístavu na ostrově Holmen.

Kolekce oblíbeného zahradního nábytku Dapple letos dostala rozšíření o lounge křesílka a venkovní pohovky. Už se na ně moc těšíme.

Na druhé straně dvorku pulzoval design naplno. Showroom značky Louis Poulsen se letos proměnil doslova k nepoznání – kvůli festivalu byl víc než měsíc zavřený, aby tu mohla vzniknout nová scénografie. A stálo to za to. Hlavní atrakcí byla instalace Circle Dome od dánského módního návrháře Henrika Vibskova, která se okamžitě stala jedním z nejfotografovanějších míst festivalu.

Instalace Circle Dome, v podobě výrazné červené kopule, byla poctou ikonické lampě Panthella – jedné z nejslavnějších prací Vernera Pantona, navržené už v roce 1971.

Kdo měl štěstí (a trochu trpělivosti), mohl si o svou vlastní Panthellu dokonce zahrát na speciálním výherním automatu. Pokoušeli jsme se o to déle, než jsme ochotni přiznat. Neúspěšně.

Mikkel, zástupce Louis Poulsen, který se stará o naše blaho, nás vzal také do zákulisí — přímo do kanceláří a vývojového centra. To jsou místa, kam se běžně dostane jen málokdo. Ale to je bohužel vše, co o této návštěvě smíme prozradit ;)

Z letošních novinek Louis Poulsen nás nadchla zejména nová přenosná verze Panthelly 250 v osvěžujících barvách. Její menší sourozenci už teď patří k nejoblíbenějším produktům na našem e-shopu – a brzy se k nim přidají i tyto nové kousky.

3. Nordhavn – Audo House v moderní přístavní čtvrti

Nordhavn je moderní čtvrť na severu Kodaně, která vznikla přeměnou bývalých přístavních doků, dnes patří k architektonicky nejzajímavějším částem města. A právě tady sídlí Audo Copenhagen – značka, která kombinuje showroom, boutique hotel i restauraci pod jednou střechou. Zajímavostí je, že za jeho designem stojí slavné studio Norm Architects.

Audo House je to naše oblíbené místo, které leží trochu mimo hlavní ruch města, a kde můžeme načerpat síly.

Součástí Audo House je nejen showroom, ale také restaurace a boutique hotel, kde se při své návštěvě Kodaně můžete ubytovat.

Letos představil Audo Copenhagen koncept MONUMENTS, který zkoumal nadčasový dialog mezi klasickými ideály a moderním minimalismem. Každý kout Audo House se tak proměnil v prostor, kde se nadčasové principy designu potkávají se současným pohledem. Pečlivě sestavený výběr nábytku, osvětlení, uměleckých děl na míru i prostorových instalací vytvořil dohromady scénu, která vzdala hold klasice – ale s moderním twistem.

4. Nordhavn – Ikonická budova BIG a výstava materiálů

Do čtvrti Nordhavn nás přivedl ještě jeden silný důvod – svou základnu tu má legendární architektonické studio BIG, tedy Bjarke Ingels Group. Studio tvoří tým architektů, designérů, urbanistů, výzkumníků i vynálezců a sídlí na samotném konci jednoho z přístavních mol. Budova se skládá ze sedmi pater, které spojuje obvodové schodiště a vrcholí střešní terasou s dechberoucím výhledem na město a moře.

Ikonická stavba čtvrti Nordhavn – brutalistní sídlo architektonické kanceláře Bjarke Ingels Group s otevřeným přístupem na střešní terasu.

Krychle z různých materiálů slouží v promítacím sále jako místa k sezení – můžete si tu osahat / osedět od různých druhů kamene nebo dřeva po plyš nebo lisovanou slámu.

Výhled z terasy je dechberoucí – celou Kodaň máte jako na dlani.

V letošním roce je studio hostujícím editorem italského magazínu DOMUS, kde se věnuje tématu materialismu. Každé vydání zkoumá jeden materiál a jeho roli v architektuře a designu. V rámci festivalu veřejnosti představilo prvních sedm z nich – kámen, zeminu, beton, kov, sklo, dřevo a textil. A právě způsob, jakým s nimi pracovali, nás nadchl nejvíc. Z materiálů totiž vytvořili jednoduché krychle k sezení v promítací místnosti. Nenápadný, ale velmi chytrý způsob, jak zapojit materiál do prostoru, a zároveň z něj mít zážitek.

Mimochodem, BIG jsou spojeni i s Českou republikou. Právě oni totiž navrhli novou budovu Vltavské filharmonie, která má v příštích letech vyrůst v Holešovicích.

5. Orangeriet – Fritz Hansen a pohodový jazz pod slunečníky

V pavilonu Orangeriet v Rosenborgských zahradách jsme si užili chvíli odpočinku na pohodlném zahradním nábytku Fritz Hansen, s drinkem v ruce a podvečerním jazzem v pozadí – atmosféra byla naprosto kouzelná.

Podvečerní drink na fantastickém venkovním nábytku od Fritz Hansen.

Nemohli jsme si nechat ujít ani návštěvu samotného showroomu Fritz Hansen v krásné budově bývalé pošty v centru, kde jsme mohli sledovat, jak přímo před očima vzniká ikonické křeslo PK25 od Poula Kjærholma – revoluční kus tvořený jediným ohýbaným ocelovým rámem, vypleteným pevným lankem, bez jediného spoje.

Nechyběla ani možnost usednout do legendárních křesel Egg a Swan od Arne Jacobsena, které dokazují, že kvalitní design dokáže zrát jako dobré víno.

Showroom Fritz Hansen se nachází přímo v historickém centru Kodaně v krásné budově bývalé pošty.

Přímo před našima očima vznikalo ikonické křeslo PK25, které jsme měli chuť si rovnou odnést domů (ale nevydrželi jsme až do konce).

Trendy, které letos rezonovaly

Letošní 3DoD naznačil, že se svět interiérového designu stále silněji posouvá směrem k měkkosti, udržitelnosti a emocionalitě. Jaké klíčové směry jsme letos napříč showroomy a instalacemi vypozorovali?

1. Teplo místo chladu. Minimalismus nezmizel, jen zjemněl. Čisté linie zůstávají, ale doplňuje je měkká barevnost, zaoblené tvary a přírodní materiály. Design už nemá jen dobře vypadat, ale má silně působit i na emoce.

2. Udržitelnost jako samozřejmost. O ekologii se mluvilo méně, o to víc byla vidět. Lokální materiály, recyklované textilie, produkty s dlouhou životností – udržitelnost už není téma, ale základní nastavení.

3. Design, který má co říct. Za každým objektem byl příběh. Zákulisí návrhu, osobní motivace i rukopis konkrétního tvůrce jsou dnes stejně důležité jako estetika samotná.

4. Flexibilita pro dnešní život. Mobilní lampy, skládací prvky, modulární nábytek na pomezí interiéru a exteriéru. Design reaguje na menší byty, časté stěhování i flexibilní práci. Důraz na praktičnost stále roste.

5. Barvy s novým sebevědomím. Po letech neutrálních tónů se design nebojí ukázat barvu. Živé odstíny, nečekané kombinace, radost i odvaha. Letošní paleta byla rozhodně víc než jen „přírodní“.

Co dál?

Všechno naznačuje, že design se dál posouvá k lidem, emocím a přírodě. Domov už nemá být jen krásný, ale především osobní, opravdový a klidný.

Kromě nádherných designových expozic jsme si také neskutečně užili klidnou a pohodovou atmosféru Kodaně.

Na večírku značky New Works. Večírků je festival plný – každá ze značek pořádá svůj vlastní a tak trochu se předhání, který bude lepší. Ale to by nám vydalo na samostatný článek :)

Už teď se těšíme na příští ročník

Festival 3DaysOfDesign se vrátí do Kodaně ve dnech 10.–12. června 2026 – a my u toho rozhodně nebudeme chybět. Ať už jste milovníky designu nebo jen letní městské pohody, vřele vám doporučujeme se přidat. Nikde jinde nezažijete takovou koncentraci špičkového designu v kulisách jednoho z nejkrásnějších měst Evropy.